Rotzbatzkino

So ein Batz an Maske, konfuser Ausstattung, Kostüm, Storyfragmenten und Actionverhau, so lieblos fotografiert und zusammengeschnitten, so laut und mit einer penetranten deutschen Nachsynchro. Es gibt einen Ort der Handlung, das ist New Orleans heute – nach Rückblenden.

Es gibt Nicolas Cage als Dracula, manchmal erkennbar unterm Maskenbatz, manchmal nicht, egal, von Schauspielerei muss hier eh nicht gesprochen werden. Er hat einen Assistenten, im Vergleich zu ihm ein Milchbubi-Jüngelchen, Renfield (Nicholas Hoult). Dieser will sich von den Schikanen in Draculas Fängen emanzipieren. Er nimmt Gruppentherapiestunden, die von einer Livespring-Church angeboten werden. Immerhin, rein theoretisch ein Ansatz zu einer Selbstbefreiungsgeschichte.

In New Orleans herrscht der Lobo-Clan mit Bellafrancesca (Shohreh Aghdashloo) an der Spitze, das reine Klischee einer bösen Mom. Dummerweise gerät Renfield zwischen die Fronten von Clan und Polizei. Und bei dieser springt ein zarter Liebesfunke zum Bullen Rebecca Quincy (Awkwafina).

Das hört sich so schon fast besser an, als es auf der Leinwand im enormen und wenig durchdachten Tohuwabohu rüberkommt. Immerhin fallen für wohlgesonnene Aficionados von Cage und Dracula einige nicht allzu anspruchsvolle Pointen ab.

Und hin und wieder wird im Film von Chris McKay nach dem Drehbuch von Ryan Ridley und Robert Krikman wohl alibihalber das Thema „ein Held werden“ angesprochen, ohne weiteren Bezug zum präsentierten Durcheinander.

Rotzbatzkino So ein Batz an Maske, konfuser Ausstattung, Kostüm, Storyfragmenten und Actionverhau, so lieblos fotografiert und zusammengeschnitten, so laut und mit einer penetranten deutschen Nachsynchro. Es gibt einen Ort der...

Der Titel ist Drohung genug.

Wenn nach einer Filmvorführung alles von den Mutterbeziehungen spricht, so dürfte der Film einen Nerv getroffen haben.

Der Mutter-Herrsch- und Dirigiermechanismus an sich ist ja nichts Neues. Dem ist auch nichts Neues hinzuzufügen. Aber hier wird er von Eric Lavaine, der mit Héctor Cabello Reyes und Bruno Lavaine auch das Drehbuch geschrieben hat, gerade so gekünstelt vorgeführt, dass die Differenz zum richtigen Leben – und damit das richtige Leben – wahrnehmbar wird.

Das Kino, die Kunst als Spiegel des Lebens, das ist nicht wenig, was hier erreicht wird.

Die zentrale Mutterfigur ist Jacqueline (Josiane Balasko). Sie wird leicht überhöht als diejenige charakterisiert, nach der alles zu laufen hat. Das zeigt sich bei den Renovierungsbemühungen in der alten Pariser Wohnung. Ihr Freund Jean (Didier Flamand), der hat da gar nichts zu berichten, und wenn er einen Vorschlag hat, so wird der gleich vom Tisch gewischt; Diskussion nicht nur nicht erwünscht, sondern überflüssig.

Aber es geht nicht vorwärts mit der Renovierung; ein polnischer Arbeiter, Lech (Jean-Francois Cayrey) kommt und kommt nicht voran. Dafür wird es noch eine Erklärung geben.

Mammina, wie Jacqueline von den Kindern genannt wird, zieht ungefragt bei Tochter Carole (Mathilde Seigner) ein, denn die andere Tochter ist in Brasilien. Carole ist gerade beruflich gefordert mit einem Biontec-Ableger und sie und ihr Mann Alain (Jérôme Commandeur) sind aktuell mit einer Paartherapie zugange. So sind die Voraussetzungen geschaffen für genügend gegenseitige Nervereien und natürlich immer wieder komische, groteske Situationen, die auf die und jene Art dem Publikum wohlbekannt sein dürften und gerne auch zu komödiantischen Missverständnissen führen. Und dann ist da auch noch Mamoune (Line Renaud), die mit einer Generation mehr anMuttermechanismus gewaschen ist…

Der Titel ist Drohung genug. Wenn nach einer Filmvorführung alles von den Mutterbeziehungen spricht, so dürfte der Film einen Nerv getroffen haben. Der Mutter-Herrsch- und Dirigiermechanismus an sich ist ja...

Kein Hochzeitsfilm

Dieser Film von Michal Vinik zeigt schon im Titel, dass er der komödiantischen Perspektive auf das Sujet nicht abgeneigt ist. Es geht um arrangierte Hochzeiten übers Internet. Interkulturell dazu. So wie What’s Love Got to Do with it eine traditionelle Hochzeit als britisch-pakistanischen Culture-Clash sieht. Christina (Lena Fraifeld) ist bereits mit Michael (Yaakov Zada-Daniel) auf dem Internet-Weg von Russland nach Israel verheiratet. Dabei ist sie nicht mal Jüdin.

Diese Divergenzen, die Staatsbürgerschaft oder nicht, hervorbringen, zeigt der Film schneidend. Bürgerin Israels kann sie erst werden nach einem Jahr Ehe. Dieses ist noch nicht um. Das wiederum hat Einfluss auf die Qualität der Gesundheitsversorgung.

Der Film wirft einen grellen Blick auf die Lebensverhältnisse in Israel. Die schicke Wohnung, die sich Christina mit Michael teilt, ist in einem Viertel, das um die Häuser schmutzig und vernachlässigt wirkt, ähnlich wie schon in Two. Das Israel der Gentrifizierung, das Israel in rasender Entwicklung.

Valeria (Dasha Tvoronovich) ist die Schwester von Christina und soll es ihr nachmachen. Christinas Mann will für Eithan (Avraham Shalom Levi) die Ehe gegen Kommission arrangieren. Die beiden haben schon ein- oder zweimal geskypt. Eithan hat sich sofort verliebt und will sein Leben mit Valeria als Besitztum abrunden.

Der Film spielt an dem Tag der Ankunft von Valeria. Sie spricht kein Hebräisch. Christina und Michael holen sie am Flughafen ab. In ihrer Wohnung will Eithan seine Braut abholen. Er hat alles wunderschön vorbereitet, schenkt ihr ein Handy, mit dem er sie immer kontaktieren – und wohl auch: kontrollieren – kann, Blumen.

Die Dramatik entwickelt sich vom ersten Moment der ersten Begegnung an an den unterschiedlichen Erwartungen. Es wird ein dichtes Kammerspiel, das einen Einblick in die israelische Gesellschaft freigibt und das sich an dem Punkt entzündet, dass es die Vorstellung von der Hochzeit als Geschäft gibt, die auch als solches zu erledigen sei – wenn denn beide mitmachen. Aber es gibt auch andere Vorstellungen.

Kein Hochzeitsfilm Dieser Film von Michal Vinik zeigt schon im Titel, dass er der komödiantischen Perspektive auf das Sujet nicht abgeneigt ist. Es geht um arrangierte Hochzeiten übers Internet. Interkulturell...