Ein Architektenehepaar plant für sich ein neues Wohnhaus. Die Ehefrau soll den Umbau des Bades bei der Schwiegermutter übernehmen. Ein Freund kommt mit seiner Liebe des Lebens vorbei. Weil die grad Stress haben, laden die Architekten das Paar auf das Wochenende ein. Allerdings hat die Frau des Architekten keine Lust, den Babysitter zu spielen. Diese Bemerkung ist die erste emotionale Reaktion auf die junge Frau des Freundes. So viel die Info nach 3 Minuten. Ein Film, der es offensichtlich auf eine Paarthematik abgesehen hat.

Am Wochenende in der Hütte am See kommt die Paardynamik in Gang. Sie fängt mit den beiden Frauen an, die zuerst allein da sind. Der Film zeigt, dass er zeigen will, dass zwischen den beiden Frauen unsichtbare Schwingungen bestehen. Aufs Auge gedrückte Situationen mit verlorenem Brillantring oder den Croissants. Marie und Ayla zu zweit allein.

Rainer Kaufmann zeigt uns in seiner Regie nach einem Buch von Karthrin Richter und Jürgen Schlagenhof überdeutlich, dass sich jetzt was anbahnt zwischen den beiden Frauen, denn die Filmemacher versuchen, sich fernsehtechnisch am Thema lesbische Liebe abzuarbeiten, die sich zwischen zwei bürgerlichen Hetero-Ehefrauen entzünden kann.

Fernsehtechnisch heißt in diesem Fall: dass das, was hier vorgespielt wird, wohl theoretisch Schritt für Schritt thematisch durchdacht und vollzogen wird. Kopfgeburtig. Der emotionale Nachvollzug durch den Zuschauer interessiert wenig. Denn das würde deutlich mehr Arbeit bedeuten: primär die Präsentation der Charaktere, ihrer Anfälligkeiten und Dispositionen und dann erst das Ingangsetzen der Handlungen, die die Konflikte und Entwicklungen zum nicht gleich absehbaren Ende mit dramatischer Spannung füllt.

Stattdessen blättern uns die Fernsehmacher Kaufmann, Richter, Schlagenhof ein Brevier gepflegt-gediegener, themenvorschrifterfüllender, vollkommen überraschungsfreier TV-Alltags-Langeweileszenen einer bilderbuch-geleckten TV-Familie vor uns auf (mit der Tochter über die Pille reden, Sohn fährt mit der S-Bahn, mit Teppichhändlerfreundin Rita in der Disco, Ehemann treibts im verglasten Büro mit der Mitarbeiterin, Papa fragt mitten in die Familienkatastrophe hinein dämlich: „Was ist denn hier los?“, immer schon die Frage im deutschen TV, die auf flüchtige Drehbucharbeit schließen lässt, Polizei taucht in Hütte am See auf wegen Hasch von Sohn, der Wunsch nach dem Doppelpenthouse oder Marie, die oft entsetzt schaut = „ich spiele bürgerliches Drama“; auch ein Regieproblem).

Durch den Rückgriff auf diese Fernsehroutine-Alltagsszenen ist zu wenig Augenmerk auf das Entstehen der Tändelei zwischen den beiden Frauen und den Übergang zum Ernst gelegt, zudem Verzicht auf einen plausiblen Handlungsfaden. Diese Mängel werden gegen Ende mit fernsehtechnisch hergestelltem Herzschmerz kompensiert.

Fernsehen wie Nippes aus Porzellan. Das soll eine Luxusmanufaktur auf eigene Rechnung herstellen, wenn sie denn Kunden findet, aber garantiert gehört das nicht in den Bereich der Aufgaben des öffentlich-rechtlichen Rundfunkes, der seine Zwangsgebühren nach einem sozial höchst ungerechten Modell zu Lasten der einkommensschwachen Schichten erhebt. Wer Interesse an solchen De-Luxe-Produkten höherer Langeweile hat, der soll das bittschön nicht über mühsam abgesparte Gebührengelder finanzieren; das hat mit dem Grundauftrag des öffentlichen-rechtlichen Zwangsfunks nichts zu tun. Der soll sich Mäzene oder Finanziers suchen; so würde die Tauglichkeit solcher Projekte im Handumdrehen erkennbar.

Rote Karte des Zwangsgebührenzahlers.

Ein Architektenehepaar plant für sich ein neues Wohnhaus. Die Ehefrau soll den Umbau des Bades bei der Schwiegermutter übernehmen. Ein Freund kommt mit seiner Liebe des Lebens vorbei. Weil die...

Kalenderblatt-Fernsehen aus dreiminütigen Beiträgen gespickt mit Philsophemen, Binsenwahrheiten und Aphorismen zum Thema Liebe, Ehe und Paarverhalten.

Eine aparte Idee: Paare auf der Couch beim Therapeuten. Und weils für arte ist, müssen alle Stars sein, die ihre Aufgabe, direkt in die Kamera hinein, als ob sie beim Therapeuten säßen, ganz gut lösen. Dabei dürfte gerne eingeblendet werden, wieviel an Gebührengeld sie dafür erhalten. Wobei es für die meisten von ihnen sicher von Vorteil gewesen wäre, wenn sie als Gegenüber einen Menschen und nicht eine Kamerlinse gehabt hätten.

Angenehm ist die Kürze dieses neckischen Formates von Johann Buchholz, der mit David Pfeifer auch die Drehbücher geschrieben hat. Aber gerade, was die Würze betrifft und den Esprit, ist es sicher noch entwicklungsfähig. Im Moment scheinen sie es sich zu einfach gemacht zu haben mit dem Verteilen der Allgemein- und Binsenwahrheiten aus dem Innenleben von Liebenden und Paaren, da scheint noch eine Beliebigkeit zu herrschen, die sich nicht um die Charaktere der Figuren kümmert, vor deren Folie die Texte erst richtig zum Erblühen kämen. Was allerdings deutlich mehr Arbeit bedeuten würde.

Kalenderblatt-Fernsehen aus dreiminütigen Beiträgen gespickt mit Philsophemen, Binsenwahrheiten und Aphorismen zum Thema Liebe, Ehe und Paarverhalten. Eine aparte Idee: Paare auf der Couch beim Therapeuten. Und weils für arte ist,...

Rassenschande wurden in in der Nazizeit Liebesbeziehungen zwischen Deutschen und Ausländern genannt und als schlimme Verbrechen bestraft. Wenn den Beziehungen Kinder entsprungen sind, wurden sie den Müttern weggenommen, die Mütter ins KZ gesteckt. Aber selbst diese Wahnsinnsideologie ist an ihre Grenzen gestoßen; weil im Krieg Männermangel im Lande herrschte, versuchten die Nazis vornehmlich polnische Zwangsarbeiter mit hochkomplizierten, bürokratischen Verfahren und Verwaltungsaufwand einzudeutschen. Ist die Natur nicht nach der Theorie, so muss sie der Theorie entsprechend verbogen und abgemessen werden.

Behutsam decken Andrea Mocellin und Thomas Muggenthaler in ihrer Fernsehdokumentaion dieses schauderhafte Kapitel der NS-Zeit auf. Im Zentrum haben sie die Deutsche Helene Wimmer, die von einem polnischen Zwangsarbeiter ein Kind erwartet und zur Welt gebracht hatte, und die selbst als Zeitzeugin noch erzählt, wie ihr das Kind weggenommen wurde, wie ihr die Haare geschoren wurden, wie sie ins KZ verbracht wurde, wie die schönste Zeit ihres Lebens von den Nazis zerstört wurde – nur wegen der Liebe zu einem polnischen Zwangsarbeiter.

Kennengelernt hat Frau Wimmer ihren Polen auf dem Hof ihrer Eltern. Beim gemeinsamen Leben und Arbeiten auf dem Feld kam man sich näher und traf sich im Verborgenen. Bis die Schwangerschaft nicht mehr zu leugnen war. Die Deutschen hatten um die 3 Millionen Polen für den Arbeitseinsatz nach Deutschland deportiert.

Die Strafen für die „Rassenschande“ waren brutal. Darüber hat die SS eigene Dokumentarfilme zur Abschreckung hergestellt, was ein ganz seltener Fall von Naziselbstdokumentation sei. Daraus gibt es hier Ausschnitte und auch privates Filmmaterial und Fotos von solchen Strafen, zu denen die Filmemacher Zugang hatten, und das sie in ihrer sorgfältigen Dokumentation verwenden. Sie haben weitere Zeitzeugen ausfindig gemacht, die selbst als Kinder, Mütter oder Verwandte betroffen waren.

Die deportierten Polen mussten sich mit einem P an ihrer Kleidung als Untermenschen erkennbar machen. Falls sie als eindeutschungsfähig erkannt wurden, wurden sie als E-Polen geführt. Das hat ihrer männlichen Attraktivität, die sich allemal mit dem arischen Männlichkeitsideal aus Propagandafilmen vergleichen ließ, keinen Abbruch getan. Auch aus solchen Nazi-Propagandafilmen gibt es hier Ausschnitte zu sehen.

Die der Rassenschande überführten Frauen wurden öffentlich gedemütigt, „aus der Volksgemeinschaft“ ausgetoßen, ins KZ verfrachtet und dort demütigenden, detaillierten Befragungen zu ihrem Intimleben ausgesetzt.

Ein grauenhaftes Nazi-Kapitel zur Erinnerung daran, wozu Menschen auch in unseren Breiten noch vor nicht allzu lange Zeit fähig waren.

Rassenschande wurden in in der Nazizeit Liebesbeziehungen zwischen Deutschen und Ausländern genannt und als schlimme Verbrechen bestraft. Wenn den Beziehungen Kinder entsprungen sind, wurden sie den Müttern weggenommen, die Mütter...

Diese dreiviertelstündige Dokumentation von Hugues Nancy und Olivier Wildmaier Picasso im üblichen kurzatmigen TV-Mix aus Statements (Kinder, Enkel, Kunstexperten, Biographen, Auktionatoren, Museumsdirektoren), Archivmaterial (mit Raritäten aus dem Familienarchiv) und jeder Menge Kunstwerke von Picasso kann doppelt gesehen werden. Zum einen als ein Schnelldurchlauf durch Leben und gigantisches Werk von Picasso und zum anderen als ein Appetizer, sich mehr mit diesem Jahrhundertkünstler zu beschäftigen.

Ausgangspunkt für die Filmemacher ist das künstlerische Erbe. Tausende von Zeichnungen, Gemälden, Skulpturen mussten erst in jahrelanger Arbeit von Kunstexperten in den Schlössern, Liegenschaften und Ateliers, die Picasso hinterlassen hat, erfasst und katalogisiert, die Familien- und Erbverhältnisse geklärt werden. Der Leitfaden für den kursorischen Schnelldurchlauf durch seine Biographie ist die Abfolge der Liebesverhältnisse und welche Phase künstlerischen Schaffens sie ausgelöst haben. Oder: die Geschichten der Frauen erzählt aufgrund der Bilder.

La mirada fuerte, der feste Blick Andalusiens.

Diese dreiviertelstündige Dokumentation von Hugues Nancy und Olivier Wildmaier Picasso im üblichen kurzatmigen TV-Mix aus Statements (Kinder, Enkel, Kunstexperten, Biographen, Auktionatoren, Museumsdirektoren), Archivmaterial (mit Raritäten aus dem Familienarchiv) und jeder...

Gernstls Erbauungsfernsehen, das Israel normal erscheinen lassen möchte, menschlich machen möchte, aber dann doch vor zu viel Solidarität zurückschreckt und sich nicht traut ein Poster, „Gernstl liebt Iran“ machen zu lassen, sondern wie untertänig lieber anfertigen lässt „Bavaria liebt Israel“, also deutlich weniger mutig ist als der porträtierte israelische Graphiker, den er besucht und der die Aktion „Ich liebe Iran“ ins Leben gerufen hat.

Oder auch: Gernstl wie immer. Hier hat er allerdings einen Reiseführer dabei, er selbst scheint weder arabisch noch hebräisch zu sprechen, wodurch sein Reiseprinzip durchs Land zu fahren und spontan da und dort Leute aufzusuchen und aus ihren Leben berichten zu lassen, erschwert wird. Aber der Kameramann aus dem ARD-Studio in Tel-Aviv, der mit einer Münchnerin verheiratet ist und der sowohl deutsch als auch hebräisch und arabisch (wie die Begegnung mit dem Nomaden zeigt) spricht, garantiert für einige Schmankerl über den Katalog- und Sehenswürdigkeiten-Tourismus hinaus.

Der deutsche, jüdische Automechaniker, der mit 59 Jahren Schmied geworden ist und der in Berlin Neonazis, die zu Mördern geworden sind, im Gefängnis das Schmiedehandwerk beigebracht hat; dafür hat er jetzt eine Ehrenurkunde des Bundespräsidenten in seinem Atelier hängen. Der Grafiker, der gegen die israelische Rachepolitik eine Internetbewegung auslöste mit einem Plakat, auf dem er ganz privat mit Tochter den Iranern zuruft, er liebe Iran (siehe Bemerkung im ersten Absatz). Die Deutsche, die sich für Pflege und Erhalt der Bauhauskultur eines Quartiers in Tel Aviv einsetzt. Der orthodoxe Jude, der in Amerika Rocker gewesen ist und sich jetzt der orthodoxen, aber lebensfreudigen und nicht allzu strengen Chabbat-Bewegung angeschlossen hat.

In Gernstls Israel gibt es keine Mauer, keine Apartheid gegen die Palästinenser, keine dritte Intifada, keine Unterdrückung von Menschen- und Völkerrecht, keine brachiale Siedlungspolitik, keine Netanjahu-Starrsinnspolitik. Bei Gernstl gibt’s lediglich einen Abstecher ans Tote Meer inklusive Schlammbad. Den kann man problemlos wieder wegduschen und die Haut ist nach dem Bad im Schlamm und im Meer geschmeidig wie nie.

Der Film wirkt so, als gönne der BR seinem langjährigen, treuen, beliebten Quoten-Zulieferer eine Art Incentive-Reise, eine Bonusreise oder eine beschauliche Dienstreise, immerhin fragt er gewohnheitsmäßig nach dem Glück und der Zufriedenheit und auch mal nach dem Tod. Vor dem Hintergrund, dass viele Einkommensschwache sich die Rundfunkzwangsgebühr vom Mund absparen müssen, ein fragwürdiges Unternehmen; abgesehen davon, dass ein so radikales Ausblenden der katastrophalen menschen- und völkerrechtlichen Situation der Palästinenser mit so einem netten Kaffefährtchen reiner Propaganda für das Unrechtsregime gleichkommt und dem öffentlich-rechtlichen Auftrag des deutschen Zwangsrundfunks Hohn spricht.

Mit diesem Beitrag versieht Gernstl seinen sonst so strahlenden Namen mit dem Makel grenzenloser, politischer Naivität und begibt sich in die Gesellschaft eines Beckenbauers, der in Katar keine ausgebeuteten Arbeiter gesehen hat.

Aktuell wirkt dieser Beitrag noch peinlicher, als Israel eben die Überweisung von Steuergeld an Palästina verweigert, weil die Palästinenser sich erlaubt haben, das demokratische Recht der Anrufung des Internationalen Strafgerichtshofes in Anspruch zu nehmen.

Rote Karte des Zwangsgebührenzahlers.

Gernstls Erbauungsfernsehen, das Israel normal erscheinen lassen möchte, menschlich machen möchte, aber dann doch vor zu viel Solidarität zurückschreckt und sich nicht traut ein Poster, „Gernstl liebt Iran“ machen zu...