Polizeiruf goes RomCom

Nach einer halben Stunde landen sie gegen jede Krimilogik bereits im Bett, die Ermittlerin Chris Blohm (Johanna Wokalek) und Hanno Senoner (Golo Euler).

Sie sind die Qualitätsschiene in diesem an sich belanglosen Polizeiruf von Alexander Adolph unter redaktioneller Betreuung von Claudia Simionescu und Tobias Schultze. Sie bieten sich an als Kinotraumpaar für Courts-Mahler-Verfilmungen, reifere Liebe, egal, ob das im Nachheinein nur Fake ist, das begründet vielleicht, warum es so schnell geht. Aber die Phase am Ende auf dem Lande bietet auch die entsprechende Kulisse, vorher schon der Sonnenuntergang von der Brücke.

Die Story selbst ist haarsträubend, wie Senoner, der Brandspezialist, der für die Aufkärung des Mordfalles zuständige Experte, in den Fall verwickelt ist und nicht weniger haarsträubend, aber reine Empfehlung für Neo-Soft-Porno, die Auflösung auf dem Felsen mit wunderbarem Blick in die Natur. Der Rest ist Schweigen.

Ein renommierter Taxiunternehmer (Frederic Linkemann) will ein Haus abreißen lassen, bekommt die Genehmigungen nicht und – häufiges Vorgehen – will das durch einen Brand organisieren. Eine illegale Putzfrau aus Kolumbien (Vreonica Santos Ruiz), die kaum Deutsch kann, aber auf Deutsch Flauberts „Ein schlichtes Herz“ liest – den TV-Redakteuren zum Schmeicheln vermutlich – kommt dabei ums Leben. Vielleicht will das Öffentlich-Rechtliche dem dummen Zuschauer vermitteln, dass Zuwanderer gebildet sein können. Schuss dürfte daneben gehen.

Zur Verkomplizierung und erweiterten Verdachterweckung muss noch ein dattriger Herr Busch (Gerhard Wittman) erfunden werden.

Der Film erzählt lebhaft von dem Bemühen, eine glaubwürdige Fernsehrealität zu behaupten, lässt es so oft wie möglich „menscheln“, man verzeiht sich, man entschuldigt, sich, Anmache und Eifersucht werden hinzugefügt, Fragen zur Befindlichkeit, Befragungspeinlichkeit über Lautstärke in der Pinakothtek, Ansatz eines Rivalen-Hahnen-Kampfes, der Thriller besteht aus bekannten Genreversatzstücken angereichert mit dem Thema der Schwarzarbeit/Ausbeutung und Illegalität, das soll ablenken vom Rückgriff auf das Schmonzetten-Element und die Geneigtheit des Kritikers will der Regisseur sich erkaufen, indem er den „Kino“-Schriftzug vom City-Kino in der Schwanthalerstraße passieren lässt, wo immer jede Menge Pressevorführungen von Kinofilmen stattfinden.

Immerhin hält sich das Audi-Product-Placement mit Dienstwagen in Grenzen, es gibt gar keines davon. Und für die ganz Fantasielosen im Publikum inszeniert der Film Rekonstruktionselemente der Kommissarin, die sie im Geiste vornimmt.

Seiner Hauptaufgabe, so wie ich das vermute, nämlich gesellschaftliche Probleme der Republik plausibel und unterhaltsam mittels Krimis zu vermitteln und spannend aufzudröseln, wird dieser Polizeiruf in keiner Weise gerecht. Er tippt solche höchstens mal an und schleicht sich billig mit Menscheleien von dannen mit einem gekonnten Melo am Rande der Kitschdusseligkeit in Richtung 50-er Jahre Heimatfilm.

Polizeiruf goes RomCom Nach einer halben Stunde landen sie gegen jede Krimilogik bereits im Bett, die Ermittlerin Chris Blohm (Johanna Wokalek) und Hanno Senoner (Golo Euler). Sie sind die Qualitätsschiene...

Wer hat die größte Karotte?
Wer kocht den besten Fisch?
Wer hat am schnellsten …

Ein ausgelutschtes Fernsehprinzip, das mit der Challenge; Gärtner, Köche, Häuslebauer und weißgottnicht was.

Hier geht es darum, dass Profimusiker innert vier Wochen Songs nach Schallplatten von 1923, hier Folge 1 zum Beispiel von Betti Smith, zur Aufführbarkeit bringen, eine Sängerin, ein Rapper und ein Pianist.

Nichts dagegen, solche Musik, gerade wenn sie innovativ und engagiert war, aus den Archiven zu holen und dem Publikum zu präsentieren.

Hier aber in der Sendung Ulrich Habersetzer unter dramaturgischer Beratung von BR Visual Production, Storytelling, unter redaktioneller Mitarbeit von Alex Naumann und Franziskus Büscher, redaktionell betreut von Beate Sampson, wird gefühlt die Hälfte der Zeit vor allem gelabert, wie toll, wie herausfordernd die das finden oder es wird PR von anderen Auftritten eingeblendet.

Nach etwa zwei Dritteln der 18-Minuten-Sendung und nach ein paar Takten Probe, wird wieder gelabert („ich bin geflasht, wie David Du, mit Worten spielst“).

Es wirkt so, als ob eine Fernsehredaktion oder eine dem Fernsehen zuarbeitende Firma krampfhaft nach Sendeformaten sucht, um Sendezeit zu füllen oder um Fernsehgelder abzugreifen. Die Vermittlung des tieferen Sinnes dieser Musik bleibt dabei auf der Strecke.

Wer ausgeharrt hat, wird am Schluss mit einem ganz gut anhörbaren „Downhearted Blues“ belohnt, und mit dem Versprechen vertröstet, das komplette Konzert dann in Folge 6 sehen und hören zu dürfen.

Wer hat die größte Karotte? Wer kocht den besten Fisch? Wer hat am schnellsten … Ein ausgelutschtes Fernsehprinzip, das mit der Challenge; Gärtner, Köche, Häuslebauer und weißgottnicht was. Hier geht...

Unendliche Einfalt des Kleinbürgertums

Die bürgerliche Familie X besteht aus dem Vater (Fabian Hinrichs), der Mutter (Silke Bodenbender), Tochter Milli (Clara Vogt) und Söhnchen Franz (Laurids Schürmann). Die Familie bewohnt ein stattliches Einfamilienhaus, scheint irgendwie intellektuell bürgerlich aber ohne genauere Berufshinweise zu sein.

Diese Familie betrachtet Alexander Adolph unter der redaktionellen Obhut von Claudia Simionescu in ihrem Verhalten dem Coming-of-Age ihres Sohnes Franz gegenüber.

Vater und Mutter sind schon ganz fickrig, weil Sohnemann als Einzelgänger gilt. Sie können es kaum erwarten, bis er eine Freundin nach Hause bringt. Stolz der Eltern, wenn der Sohn die Familie fortpflanzen kann. Endlich bringt Franz eine Frau nach Hause, spät nachts. Sie darf auch im Gästezimmer übernachten.

In ihrer Verklemmtheit, Borniertheit und in ihrer Enggeistigkeit sehen die Kleinbürger (die erinnern in diesem Verhalten an Max Frischs „Biedermann und die Brandstifter“) überhaupt nicht, dass Zoe (Lena Klenke) eine kaputte Frau ist, ein Schlampe, wie manche sagen würden.

Um die Drogensüchtige in Kontakt mit der Kleinbürgerfamilie zu bringen, hat der Autor und Regisseur viel Gehirnakrobatik getrieben – und auch um noch weitere soziale Themen in dem Film unterzubringen. Die Oma (Lisa Kreuzer) muss in den Spital und derjenige mit den wenigsten Ausreden muss sie besuchen und das ist Franz. Im Spital lernt er Zoe kennen, die sich gleich an das Kleinbürgersöhnchen hängt.

Um diesen Kontakt herzustellen, ist das etwas viel Storytellingaufwand, der nun grad gar nichts mit dem Thema des Kleinbürgertums zu tun hat; es gibt Untersuchungen, die einen Zusammenhang zwischen Kleinbürgertum und Faschismus herstellen. Vor diesem Hintergrund hätte es sich gelohnt, mehr Energie auf die Beobachtung dieses Zusammenhanges und also des Kleinbürgerhaushaltes, der im Zentrum steht, zu verwenden; dann würde nämlich der BR als ARD-Anstalt seinem Grundauftragselement des Lebendigerhaltens der Demokratie ganz raffiniert und geschickt, nämlich im Spielfilmformat, nachkommen.

So bewusst scheint das aber dem Filmemacher und der Redakteurin dann doch nicht zu sein; so dass sie dieses Thema wie beliebig neben andere Themen, der verbreiteten Drogensucht und der Versorgung alter Menschen im Krankenhaus stellen (Max Frisch hat in seinem abendfüllenden Theaterstück nicht noch weitere Themen reingewurstet).

Solche theamtische Unschärfe und Beliebigkeit wiederum kann dazu führen, dass das Interesse an einem Fernsehfilm, erst recht bei so herausgekehrter Musterschülerhaftigkeit, schnell nachlässt. So dass man sich berechtigt fragt, wozu das Ganze und muss ich dafür meine Zwangsgebühr abdrücken? Die Blindheit der Eltern, von Töchterchen und des Bübchens selbst, die hätte schon etwas genauer unter die Lupe genommen und diskutiert werden dürfen.

Die Info, die die Produzenten bei IMDb reingesetzt haben, ist hundslausig.

Unendliche Einfalt des Kleinbürgertums Die bürgerliche Familie X besteht aus dem Vater (Fabian Hinrichs), der Mutter (Silke Bodenbender), Tochter Milli (Clara Vogt) und Söhnchen Franz (Laurids Schürmann). Die Familie bewohnt...

Zwillingsschwestern aus Franken radeln mit einem Küchenanhänger zur Zugspitze.

Am ersten Tag, um den es hier geht, machen sie Zwischenhalt bei einer Raubtierauffangstation und landen am Abend auf einem Hof mit veganen Tieren. Dort kochen und übernachten sie.

Das ist eines der Formate, die den öffentlich-rechtlicher Rundfunk immer mehr zu einem beliebigen Videokanal verwässern, bei dem jeder sein privates Video hochladen kann; eine Auflösungserscheinung des öffentlich-rechtlichen Rundfunks, der konfus und desorientiert auf seinem 10 Milliarden-Euro Topf hockt und nicht mehr ein noch aus weiß, was damit anfangen; wie immer neue Existenzbegründungen erfinden, da die Grundorientierung verloren gegangen ist (siehe auch Kommentar zum Zukunftsrat).

Es sind dies Symptome geistiger Auszehrung des öffentlich-rechtlichen Rundfunkes, wenn ihm zur Begründung des Abrufens von Geldern des Zangsgebührenhaufens nichts anderes mehr einfällt als Sendungen zu produzieren wie Aufgegabelt von Alexander Herrmann, Grillen mit Ivana und Adnan oder auch Unsere Eltern – Stadt – Land – Wohnen

Und dann immer diese Pseuadrenalin-Musik dazu, als Beweis dafür, dass der Sender dem eigenen Format nicht traut.

Mit dieser Sendung beweisen Frank Sturm (Buch und Regie), Uche Abuba und Pamela Wershofen (Redaktion) ihre Entbehrlichkeit für den öffentlich-rechtlichen Rundfunk; sie geben sich selbst als Einsparpotential zu erkennen.

Zwillingsschwestern aus Franken radeln mit einem Küchenanhänger zur Zugspitze. Am ersten Tag, um den es hier geht, machen sie Zwischenhalt bei einer Raubtierauffangstation und landen am Abend auf einem Hof...

Lauwarmes Carpaccio vom Schwein mit Honig
und
Bayerisches Ceviche

sind zweifellos leckere Gerichte, die der Fernsehkoch Alexander Herrmann in dieser BR-Sendung zubereitet; sie kommen attraktiv rüber und beim zweiten beansprucht der Koch sogar eine gewisse Exklusivität; er behauptet, er lüfte damit ein Geheimnis.

So weit geht es also schon, so weit muss eine solche Sendung schon gehen, um sich vor der aktuell wieder hochkochenden Diskussion über Sinn, Zweck und Finanzierung eines öffentlich-rechtlichen Rundfunkes halbwegs legitimieren zu können.

Gerade schwillt der Chor derjenigen an, die sagen, es dürfe auf gar keinen Fall eine weitere Zwangsgebührenerhöhung geben. Dabei ist noch nicht mal das Argument, dass die Reichen des Landes, diejenigen 10 Prozent, die über 60 Prozent des Besitzes verfügen, sich vergleichsweise praktisch nicht an der Finanzierung des 10-Milliarden-Topfes beteiligen, in der Öffentlichkeit angekommen.

Wenn die Reichsten sich angemessen beteiligten, könnte die Rundfunkgebühr für den Normalverbraucher salopp geschätzt um 50 Prozent, wenn nicht gar um zwei Drittel gekürzt werden. Aber wie gesagt, dieses Argument ist öffentlich noch nicht mal im Umlauf.

Aktuell wird die Haushaltszwangsgebühr demokratisch unfair zu Lasten einkommensschwacher Haushalte erhoben. Das sind Haushalte, die sich kaum je so ein Gericht leisten können, wie der Fernsehkoch uns hier zubereitet.

So oder so, die Anstalten müssen gewaltige Sparanstrengungen unternehmen, alles, was nicht zum Grundauftrag gehört, muss eingepart und ausgelagert werden. Dazu gehören allemal Kochsendungen. Der Spitzenkoch kann ruhig, wie viele andere auch, seine Künste eigenständig im Internet auf Youtube oder auf einer eigenen Website verbraten. Das dürfte seiner Schönheit keinen Abbruch tun. Die zuständigen Redakteure Frank Johne und Ingmar Grundmann dürfen gerne auch in die Selbständigkeit entlassen werden.

Rote Karte des Zwangsgebührenzahlers!

Lauwarmes Carpaccio vom Schwein mit Honig und Bayerisches Ceviche sind zweifellos leckere Gerichte, die der Fernsehkoch Alexander Herrmann in dieser BR-Sendung zubereitet; sie kommen attraktiv rüber und beim zweiten beansprucht...

Auf die letzten paar Minuten dieses ansprechenden Features über eine Künstlerin, die auch eine Bürgerin ist, und also ganz im Sinne eines öffentlich-rechtlichen Rundfunkes, hätte gerne verzichtet werden können, da wird es sülzig in den Statements, und ebenfalls auf den Ausschnitt einer Show – der Moderator ist quasi nicht vorhanden, wenn er mit Katja Ebstein singt – einer Show, die der BR mit Hängen und Würgen seit Jahren wie sauer Bier anzupreisen und zu etablieren versucht, diese letzten paar Minuten gehörten gestrichen, dann würde ein wunderbarer Eindruck bleiben von einem Menschen mit Gesangsbegabung und Bühnenaura, der gleichzeitig ein Künstler und ein Bürger, also eine Künstlerin und eine Bürgerin ist.

Beim breiten Publikum war sie als Schlagersängerin bekannt. Sie war sich nicht zu schön für Schlager, aber das Feinsinnige, das Literarische mag sie mehr. Sie hätte irgendwann eh ganz mit den Routinen und dem Erfolgsdruck des Schlagergeschäftes aufgehört. Sie geht als Musical-Darstellerin auf die Bühne, macht Gesangsabende. Ihr erster Mann Christian Bruhn schreibt weiter für sie.

Evelyn Schels hat Katja Ebstein porträtiert, die quicklebendig weiter im Geschäft ist. Es gibt tolle Aufnahmen aus dem riesigen Show-Theater, dem Friedrichspalast, wie auch aus dem bayerischen Alpengebiet.

Katja Ebstein hat sich immer als politischer Mensch gesehen, hat sich für die Wiedervereinigung der beiden Deutschland eingesetzt. Allerdings konnten sich diese Lebenslinien eine Werbung für den Ausstatter der Sängerin aus Hamburg nicht verknusen. Das wirkt so schleichwerberisch.

Mit den Abstrichen aus den letzten Minuten, also sülzige Statements, peinliche BR-Show und Boutiquenbesuch in Hamburg, rangieren diese Lebenslinien unter Redaktion von Fatima Abdollahyan im oberen Segment, besonders im Segment der gerne schleimiger Promi-PR-Lebenslinien, da steht Katja Ebstein einzigartig da, eine Schleimspur- und devote Verehrungs-Lebenslinie ist mit ihr von Natur aus nicht zu machen.

Auf die letzten paar Minuten dieses ansprechenden Features über eine Künstlerin, die auch eine Bürgerin ist, und also ganz im Sinne eines öffentlich-rechtlichen Rundfunkes, hätte gerne verzichtet werden können, da...

BR-Eigen-PR mit Seelenerbrochenem

Heute darf der Zwangsgebührenzahler, der den BR auch schaut, seelischen Mülleimer für eine Moderatorin spielen, für die der BR hiermit Werbung machen will, für Caro Matzko.

Da schlittern jede Menge Kriegstraumata (wie sie eindrücklich und vor allem: nachvollziehbar, in Liebe Angst behandelt werden) über den Bildschirm.

Vater muss als zehnjähriger Fliehender Furchtbares erlebt haben, über das er bis heute nicht reden kann. Die Lebenslinien als Psychotherapie-Ersatz. Ok, wenn es dem Patienten BR hilft. Dagegen darf die Protagonistin im Garten ihres Reihenhauses mit dem kleinen Töchterchen glückliche Mutter mit glücklicher Tochter spielen – ein Schelm, wer sich was denkt dabei.

Das Problem bei diesen nicht sonderlich gelungenen (und auch nicht sonderlich nötigen) Lebenslinien von Maike Conway ist, dass nicht klar wird, warum man sich dafür interessieren sollte. Vielleicht ein Zielpublikum, das Probleme mit der Magersucht hat?

Die Protagonistin ist offenbar Komoderatorin einer Sendung des BR, für die er, wie sie sagt, Jahre gebraucht habe, um sie zu etablieren (sie verbrämt es noch, indem sie sagt, die Sendung habe Jahre gebraucht, um sich zu etablieren – wie naiv ist das denn! Der BR hatte Jahre Kohle und Aufwand hineingesteckt, um die Sendung zu zementieren). Eine Sendung mit dem Namen eines Moderators als Titel, den der BR in regelmäßigen Zeitungsannoncen wie sauer Bier populär und bekannt machen will; und mit welchem so gepushten Namen der Moderator privat ein hübsches Geschäft mit Auftritten macht. Diese Anstrengung meint die Protagonistin vielleicht.

Wäre mal interessant zu erfahren, wieviel Hundertausend Euro oder mehr an Zwangsgebührengeld der BR zur Etablierung des Namens des wurstigen Moderators der Sendung allein mittels Zeitungsannoncen ausgegeben hat. Sowieso: das Publikum ist ja nicht blöd und nur der doofste, dumpfeste Teil lässt so einen Eintrichterschmarren mit sich machen; propagandageplättet. Auch ist kein Redakteur oder keine Redakteurin namentlich erkennbar, der oder die die Verantwortung für diese mechanistische Stursinnsaktion trägt.

Aber selbst Kunden dieser offenbar massiv und gewaltsam etablierten Sendung dürften sich kaum für den Seelenmüll der Komoderatorin interessieren.

Den zweiten Teil des Titels, den von der witzigen Frau, bleibt die Sendung dem Zuschauer schuldig, von witzig ist hier nicht die Spur, alles bierernst, tja, wie sauer Bier eben.

Und da wir von Gratis-PR nicht genug kriegen können, muss auch noch Werbung für ein Buch der gemarterten Protagonistin gemacht werden.

Unter redaktionellem Totalversagen der betreuenden Redakteurin Sonja Hechenberger, der solch übel riechende Zusammenhänge offenbar verborgen bleiben.

Rote Karte des Zwangsgebührenzahlers!

BR-Eigen-PR mit Seelenerbrochenem Heute darf der Zwangsgebührenzahler, der den BR auch schaut, seelischen Mülleimer für eine Moderatorin spielen, für die der BR hiermit Werbung machen will, für Caro Matzko. Da...

Einfach gestrickt

Diesen Tatort dürfte sogar Lieschen Müller verstehen, der grenzt schon an eine Groschengeschichte im Reimsystem von „Erst der Hackl, dann der Dackl“.

Es gibt ein Verbrechen. Ein Motorradfahrer kommt zu Tode, weil er von einem Laserstrahl geblendet wird. Im Münchner Sozialviertel Hasenbergl. Es gibt zwei Tatverdächtige. Den alten Grantler und Streitsüchtigen, Hackl (Burghart Klaußner), und den Bruder des Opfers, Alex (Aaron Reitberger); ein Bruderzwistdrama? Der geneigte Zuschauer dürfte wissen, dass die meisten Morde Beziehungsdelikte sind; insofern suggeriert der Film hier ein exrem starkes Motiv, was er aber im weiteren Verlauf aus den Augen verliert.

Der Fernsehfilm von Katharina Bischof nach dem Drehbuch von Dagmar Gabler unter redaktioneller Obhut von Cornelius Conrad (eine Darstellerin heißt Carolin Conrad, verwandt oder verschwägert mit dem Redakteur? Ein weiterer Fall von Nepotismus bei den Öffentlich-Rechtlichen?) schwimmt undefiniert in einem vermuteten Hasenbergl-Milieu.

Zur Halbzeit wird ein dritter Verdächtiger eingeführt, ein Drohnenvoyeur, Jonas Mittermeier (Lorenzo Germeno), ein fett gestörter Teen.

Am dicksten legt der Fernsehfilm die Hackl-Fährte; da haut er, klischeehafter geht es nicht, mit dem prima Darsteller auf die Pauke, dank dem Schauspieler-Kaliber von Klaußner; eine Solo-Extravaganz.

Das Thema „verbotene Laser“ ist als solches ok, sollte aber vielleicht doch mit einer plausibleren Geschichte auf die öffentlich-rechtlichen Fernsehschirme gebracht werden, um das Zuschauerinteresse zu wecken. So eine – teils haarsträubende, wie die Auflösung zeigt – Groschenromanerfindung ist zu dünn für den Tatort-Sonntag-Abend-Anspruch.

Somit ist es fraglich, ob Lieschen Müller sich für den nicht so richtig im Senkel stehenden oft müde wirkenden TV-Realismus interessiert, der die Hasenbergl-Atmosphäre nur bedingt einfängt, der die beiden Kommissare anfangs wie zwei Staatspräsidenten auftreten lässt, auch den Kalle (Ferdinand Hofer) inszeniert er starlike.

Hinzu kommt das Opfer Adam, der vom BR in der Besetzungliste in der Presselounge nicht aufgeführt wird, der scheint ein Naturtalent von Filmstar zu sein; einzig er und sein Bruder Alex bringen das gewisse Hasenbergl-Etwas, wogegen der Rest des Ensembles subventionsschauspielerisch erfolglos, teils melodramatisch – als ob sie unter diesem Defizit leiden – ankämpft. Man sollte so ein Viertel, das sozialer Brennpunkt ist, in der tatortfilmischen Umsetzung schon ernst nehmen.

Burghardt Klaussner wirkt wie eine Staffage-Figur zur Ablenkung.

Einen Bruderzwist als Tatmotiv gegen einen notorischen Stänkerer in Konkurrenz zu bringen, scheint mir dramaturgisch unausgewogen, kann keine Spannung erzeugen und auch die dritte Figur, ein Coming-of-Age-gestresster Jonas mit wenig plausibel erzählter Story, die irgendwie vollkommen in der Luft hängt, hilft nicht, dem TV-Movie Attraktivität zu verschaffen.

Viel schlecht gefilmte melodramatische Pseudodramatik um Hackls Eskapaden.

Auflösung des Falles ist dürftig wie erklärungsbedürftig – und dürfte nichts, aber auch rein gar nichts mit den Hasenbergl-Realitäten zu tun haben. Weltfremd, am Rechner erfunden, schwach.

Einfach gestrickt Diesen Tatort dürfte sogar Lieschen Müller verstehen, der grenzt schon an eine Groschengeschichte im Reimsystem von „Erst der Hackl, dann der Dackl“. Es gibt ein Verbrechen. Ein Motorradfahrer...

Demokratieeinlullformat

Hier gelten alle Einwände – oder gar noch verstärkt – wie bei der Tierpflegersendung desselben Formates.

Reines Kitschformat, das alle Mühen, die ein interkultureller Austausch mit sich bringt, ausblendet, das versucht, auf billige Weise glückliche Gefühle zu transportieren. Ein Einlullformat, das so tut, als sei es das Selbstverständlichste der Welt, dass zwei junge Frauen aus einer Prinzengarde in Franken innert drei Tagen in Kalifornien eine Cheerleader-Choreographie perfekt lernen, wofür die Kalifornierinnen monatelang trainieren und umgekehrt, dass zwei junge Cheerleaderinnen aus Kalifornien innert drei Tagen in Franken eine Prinzengard-Choregraphie samt Sprung in den Spagat so lernen, dass sie mit der Gruppe vor Publikum auftreten können. Das geht eben nur bei besonders begabten Tänzerinnen und mit viel besonderem Drumherum. Es wird also dem Publikum eine Realität vorgeschwindelt, die es so nicht gibt. Denn der Aufwand hinter den Kulissen zur Herstellung dieser Märchenwelt, also einer getürkten Realität, dürfte beachtlich sein.

Das Format hat nichts mehr mit der Grundidee eines öffentlich-rechtlichen Rundfunkes zu tun, nämlich die Demokratieidee zu transportieren, lebendig zu erhalten; es scheint hier lediglich darum zu gehen, dass private Firmen fantasielosen Fernsehredakteuren Formate aufschwatzen, die für sie quotenversprechend scheinen, um damit Geld vom Zwangsgebührenhaufen für diese Firmen abzuräumen. Das ist eines öffentlich-rechtlichen Senders nicht würdig, sich so letztlich nicht nur ums Geld, sondern auch um seinen Anstand bringen zu lassen. Denn ein Fernsehen, was den Bürger einlullt, ihm billig ein paar hübsche Frauenbeine präsentiert, arbeitet gegen die Demokratie, hat also keine Berechtigung mehr, vom Zwangsgebührenzahler finanziert zu werden.

Das sind Sendungen, auf die kann der BR im Zuge des Sparzwanges getrost verzichten. Muss lange her sein der Dreh, die reden noch vom Schnee in Bayern, nix da 2023. Das nimmt Bildzeitungsniveau an, wenn lauter hübsche Frauen ins Meer springen und es enthält schamlose Schleichwerbung für DS Sports, Textilveredlung, Activewear, Teamwear; öffentlich-rechtlich-werbeverseucht.

Was haben sich die Rundfunkzwansgebührentreuhänder Matthias Luginger und Ingmar Grundmann gedacht, als sie das Sendeformat einkauften, das eine dermaßen geschönte Welt darstellt? Haben sie sich dafür irgendwo fein einladen lassen? Denken sie nur an Quote, wie Redakteure der Bild-Zeitung, bei denen in jeder Nummer ein paar hübsche, attraktiv gekleidete, junge Frauen abgebildet sein müssen?

Bei diesem sich selbst dauernd peinlich bewerbenden Format geht es lediglich um das Abgreifen von Zwangsgebührengeldern mit einem Produkt, das in keinster Weise im Sinn des die Demokratie frischhaltenden Grundauftrags der Öffentlich-Rechtlichen ist. Es ist ein Einlullformat.

Rote Karte des Zwangsgebührenzahlers!

Demokratieeinlullformat Hier gelten alle Einwände – oder gar noch verstärkt – wie bei der Tierpflegersendung desselben Formates. Reines Kitschformat, das alle Mühen, die ein interkultureller Austausch mit sich bringt, ausblendet,...